Ngày 25/8/2026, Cuộc thi Thiết kế Đồ gỗ Việt 2026 tiếp tục hành trình lan tỏa cảm hứng đến sinh viên Trường Đại học Kiến trúc và Trường Đại học Mỹ thuật Công nghiệp. Với chủ đề “NÉT Ý, HỒN VIỆT: Từ ý tưởng đến thị trường toàn cầu”, chương trình mang đến một góc nhìn gần gũi nhưng đầy rộng mở về cách thế hệ trẻ có thể góp phần viết tiếp câu chuyện của đồ gỗ Việt bằng tư duy thiết kế đương đại.
https://www.facebook.com/photo/?fbid=1873861144036553&set=pcb.1873864177369583
Đây không chỉ là cuộc thi dành cho những bản vẽ đẹp. Quan trọng hơn, đó là lời mời dành cho những người trẻ dám đặt câu hỏi: Làm thế nào để một sản phẩm đồ gỗ vừa mang dấu ấn Việt Nam, vừa phù hợp với cuộc sống hiện đại và có khả năng bước ra thị trường toàn cầu?
Bắt đầu từ một ý tưởng
Mọi sản phẩm đều bắt đầu từ một ý tưởng.
Đôi khi đó là một hình khối mới. Một cách sử dụng vật liệu khác biệt. Một chi tiết lấy cảm hứng từ văn hóa truyền thống. Hoặc đơn giản là mong muốn giải quyết một nhu cầu rất đời thường bằng một cách thông minh hơn.
Với sinh viên thiết kế, những ý tưởng như vậy xuất hiện mỗi ngày trong giảng đường, trên những trang giấy phác thảo hay trong các bài tập đồ án. Nhưng không phải ý tưởng nào cũng có cơ hội bước ra khỏi bản vẽ.
Cuộc thi Thiết kế Đồ gỗ Việt 2026 mở ra một không gian để điều đó có thể xảy ra.
Tại chương trình giao lưu với sinh viên Trường Đại học Kiến trúc và Trường Đại học Mỹ thuật Công nghiệp, những câu hỏi về chủ đề, thể lệ, tiêu chí chấm thi, yêu cầu sản phẩm và khả năng hiện thực hóa thiết kế đã tạo nên không khí trao đổi sôi nổi.
Đằng sau sự hào hứng ấy là mong muốn được thử sức với một bài toán thực tế hơn: thiết kế một sản phẩm không chỉ để trình bày, mà có khả năng tồn tại trong đời sống.
Khi “Hồn Việt” gặp tư duy thiết kế mới
“Hồn Việt” không nhất thiết phải được thể hiện bằng những hình ảnh quen thuộc.
Trong thiết kế đương đại, bản sắc có thể được thể hiện tinh tế hơn qua cách lựa chọn vật liệu, tỷ lệ, đường nét, công năng hoặc câu chuyện phía sau sản phẩm.
Một chiếc bàn có thể lấy cảm hứng từ một hình ảnh văn hóa nhưng được thể hiện bằng ngôn ngữ tối giản. Một chiếc ghế có thể kế thừa tinh thần của nghề thủ công nhưng được xử lý bằng công nghệ sản xuất hiện đại.
Đó chính là nơi truyền thống và hiện đại có thể gặp nhau.
Và thế hệ thiết kế trẻ là những người có nhiều lợi thế để tạo nên sự kết nối ấy. Họ có khả năng tiếp cận những xu hướng thiết kế mới, đồng thời có cơ hội nhìn lại các giá trị văn hóa bằng một góc nhìn khác.
Từ đó, “Hồn Việt” không còn là một khái niệm nằm trong quá khứ mà có thể trở thành nguồn cảm hứng cho những sản phẩm mới.
Thiết kế đẹp cần đi cùng khả năng ứng dụng
Một sản phẩm nội thất có giá trị không chỉ nằm ở hình thức.
Nó cần phù hợp với cơ thể, không gian và thói quen sử dụng. Nó cần được tính toán về vật liệu, kết cấu và quy trình sản xuất. Và khi hướng đến thị trường, sản phẩm còn cần đáp ứng những yêu cầu cụ thể về chi phí, chất lượng và khả năng thương mại hóa.
Đây cũng là lý do cuộc thi đặt hành trình theo hướng:
Ý TƯỞNG → THIẾT KẾ → SẢN PHẨM → THỊ TRƯỜNG
Chuỗi giá trị này giúp người trẻ nhìn nhận thiết kế theo một cách toàn diện hơn. Một ý tưởng tốt không kết thúc ở khoảnh khắc hoàn thành bản vẽ. Nó chỉ thực sự bắt đầu hành trình khi được đặt vào thực tế.
Cơ hội kết nối với doanh nghiệp
Một điểm đáng chú ý của cuộc thi là sự tham gia của doanh nghiệp trong quá trình đồng hành cùng sinh viên.
Công ty Cổ phần Nội thất Quốc tế Việt Đức, đơn vị tài trợ chính của cuộc thi, mang đến một cầu nối giữa tư duy thiết kế và thực tiễn sản xuất.
Đây là yếu tố có ý nghĩa đối với sinh viên, bởi môi trường doanh nghiệp cho phép người trẻ hiểu rõ hơn về những gì xảy ra sau một bản thiết kế: vật liệu được lựa chọn như thế nào, công nghệ tác động ra sao đến hình thức sản phẩm, một thiết kế cần điều chỉnh gì để có thể sản xuất và thị trường thực sự cần gì ở một sản phẩm nội thất.
Những trải nghiệm ấy có thể trở thành nền tảng quan trọng để sinh viên phát triển tư duy nghề nghiệp ngay từ khi còn ngồi trên giảng đường.
Viết tiếp câu chuyện của đồ gỗ Việt
Đồ gỗ Việt có lợi thế từ nền tảng sản xuất, nguồn nhân lực và kinh nghiệm tích lũy qua nhiều thế hệ. Nhưng để tạo ra những sản phẩm có dấu ấn riêng trên thị trường quốc tế, năng lực sản xuất cần đi cùng với năng lực thiết kế.
Đó là khoảng trống mà thế hệ trẻ có thể góp phần lấp đầy.
Mỗi thiết kế mới là một cơ hội để đặt lại câu hỏi về cách chúng ta nhìn nhận đồ gỗ Việt: liệu sản phẩm có thể tối giản hơn, hiện đại hơn, tiện dụng hơn nhưng vẫn giữ được câu chuyện riêng?
Và nếu câu trả lời bắt đầu từ những sinh viên hôm nay, thì những sản phẩm được tạo ra trong tương lai có thể mang một diện mạo rất khác.
Không chỉ là “Made in Vietnam”, mà còn là những sản phẩm có ý tưởng được hình thành tại Việt Nam, được thiết kế bởi người Việt và mang một câu chuyện đủ sức kết nối với người dùng toàn cầu.
Pisano vio và cảm hứng từ thế hệ thiết kế mới
Là thương hiệu theo đuổi tinh thần nội thất Ý đương đại, Pisano vio đặc biệt quan tâm đến cách thiết kế tạo nên giá trị vượt lên trên hình thức. Một sản phẩm tốt cần có tỷ lệ hài hòa, công năng hợp lý, vật liệu phù hợp và một ngôn ngữ thẩm mỹ có khả năng tồn tại lâu dài.
Từ góc nhìn đó, Pisano vio tin rằng những cuộc thi như “NÉT Ý, HỒN VIỆT” là cơ hội cần thiết để thế hệ thiết kế trẻ thử nghiệm, đặt câu hỏi và mạnh dạn đưa những ý tưởng mới vào thực tế.
Có thể hôm nay chỉ là một bản phác thảo.
Ngày mai, đó có thể là một chiếc bàn, một chiếc ghế hay một sản phẩm nội thất mang trong mình câu chuyện về nơi nó được sinh ra.
Nét Ý là dấu ấn của người thiết kế.
Hồn Việt là câu chuyện của văn hóa và con người.
Khi hai giá trị ấy gặp nhau trong một tư duy thiết kế mới, đồ gỗ Việt hoàn toàn có thể có thêm những câu chuyện đẹp để bước ra thế giới.